(01/10/01). La animación va abarcando cada día más terreno dentro de la publicidad mexicana y las agencias y/o productoras viajan cada vez menos a Estados Unidos para hacer sus comerciales. Un ejemplo de ello es el comercial que realizó Ollín Studio para el producto Gran Día de Danone, donde el 80% es full animation y sólo el 20% acción viva. Se trata de un comercial donde el objetivo era comunicar la forma fantástica en que un niño puede hacer volar su imaginación para disfrutar más del producto que consume. El niño se imagina como un superestrella del basketball que se enfrenta a cinco jugadores oponentes que harán todo lo posible para que no enceste. Es decir, el comercial tenía que transmitir una imagen de sueño, donde se mezclara la imaginación con la realidad del producto. Con esta premisa de la agencia Y&R y la dirección de la productora IMAX, Ollin empezó a desarrollar varias propuestas gráficas conceptuales para lograr el estilo visual y sobre todo la apariencia que tendrían cada uno de los jugadores, así como el personaje principal. Ollin Studio tenía dos retos a la hora de realizar la animación: crear una animación que no fuera convencional, que se creara una técnica exclusiva. "Lo normal es apelar a una animación 3D, una animación fotoreal y/o un look caricaturesco. Pero en este caso el proyecto exigía una combinación de estilos, algo nunca antes visto, por lo menos en México", explican en Ollín. Por otra parte, se trataba de generar cinco personajes en escena, con personalidades definidas, fuertes, toscos y malos, así como el personaje principal. Esta última animación tenía que ser exactamente como el niño real, con cada una de las características que la acción viva manifestaba. Dentro del proceso que Ollin Studio realiza para crear una animación de esta magnitud existe: modelado, texturizado, character (donde se crean las expresiones faciales y sentimientos que requiera el personaje), iluminación, cloth, shading, rendering, etc. Sin embargo, una de las partes claves es precisamente la parte que anima. Aquí y específicamente por los movimientos de los personajes decidieron utilizar el sistema de captura (MOCap) del estudio, único en Latinoamérica, en conjunto con los softwares Maya y Kaydara. En la etapa final, la composición, se unieron los diferentes elementos generados por separado para integrar secuencias completas. Ahí es donde radica la técnica nueva para este producto: se aplicaron filtros específicos para alterar la apariencia y hacerlo ver como si fueran dibujos con trazos grandes y rayados a lápiz en los personajes. Al estadio se le dio un tratamiento de textura diferente, para lograr una separación visual en primer plano y su entorno. Lo interesante es que el estilo 3D creado para Gran Día no fue una mezcla de varios elementos, ni una técnica ya vista, fue precisamente diseñado para que se cumpliera el objetivo de visualizar un sueño infantil. Los responsables de Ollín Studio aseguran que “en México, no existe ningún comercial que haya manejado está técnica (rayado) por lo que no sólo hace al comercial único, sino que comprueba que en México cada día se está haciendo animación a nivel internacional”.