-¿Cómo está México hoy?

-México vive un momento de oportunidades únicas: inversión extranjera creciente, talento creativo emergente y una industria que se expande. Pero no necesariamente estamos aprovechando este escenario positivo, porque somos un país que muchas veces confunde evolución con adaptabilidad. Nos acostumbramos a navegar la incertidumbre, a celebrar la resiliencia, sin preguntarnos si realmente estamos avanzando. Las decisiones del nuevo gobierno de EE.UU., más allá del impacto real que terminen teniendo, alimentan una sensación de pausa e inestabilidad. Y eso repercute transversalmente en muchas industrias. En el ecosistema de la mercadotecnia, provoca que los anunciantes se replieguen, los consumidores se contraigan y las marcas busquen certezas en un mundo que ya no las ofrece. La buena noticia es que la creatividad no tiene por qué acomodarse al status quo. Somos quienes podemos incomodar. Para D14S, hackear los cambios de contexto significa más que entenderlos: es usarlos como detonador de ideas que provoquen, movilicen y ayuden a las marcas a evolucionar, no solo a adaptarse.

-¿Cómo ve a la industria creativa mexicana?

-La industria creativa mexicana y la producción audiovisual están en plena efervescencia. Hay talento, hay ideas y hay una cultura que empuja fuerte desde lo local hacia lo regional. Pero también enfrentamos una paradoja: producimos más contenido que nunca y, aun así, pocas piezas realmente se quedan en la cabeza y el corazón de las personas. El principal desafío ya no es técnico ni presupuestario: es de relevancia. Y eso nos obliga a repensar cómo estamos creando. Porque si la IA nos permite hacer más, más rápido y más barato, pero no mejor, estamos perdiendo el foco. El reto es usar estas tecnologías no sólo para optimizar, sino para potenciar la creatividad y diferenciar a las marcas en un entorno cada vez más saturado. Tenemos que pensar la IA como una herramienta para la trascendencia, no para la supervivencia.

Del lado de las oportunidades, vemos dos enormes: Primero, el surgimiento de modelos de colaboración más abiertos, donde agencias, marcas y creadores de contenido trabajan como un solo sistema creativo. Las marcas volverán a abrir sus puertas a entes “independientes” que en conjunto hacen un tridente con resultados sobresalientes, optimizando tiempos y presupuestos. Segundo, la descentralización del talento. Hoy la creatividad ya no tiene fronteras. Latinoamérica tiene una riqueza cultural única y una red de profesionales capaces de contar historias desde miradas diversas. Aprovechar esa diversidad es clave para construir una industria con un gran poder transformador y una creatividad que realmente deje huella. Nuestra industria tiene que evolucionar hacia el apoyo al trabajo “freelance” bien remunerado y con una cultura sana.

-¿Qué le están pidiendo hoy los anunciantes?

-Hoy los anunciantes ya no buscan una agencia que solo piense campañas o cumpla con un scope de entregables. Quieren un socio que entienda el negocio, que los ayude a interpretar los procesos de transformación constantes y qué productos requieren en consecuencia, que aporte visión y soluciones en un entorno que cambia todos los días. En ese sentido, hoy más que nunca, la creatividad ya no es un lujo ni un accesorio: es una herramienta estratégica para diferenciarse, conectar y generar valor real con resultados tangibles. Para que la publicidad no solo se vea bien, sino que además funcione, es imprescindible partir del entendimiento profundo de las personas y de los objetivos de marca. Por eso en D14S desarrollamos nuestra propia metodología —Effective Marketing— que parte de la idea de que, si la publicidad no genera impacto, conexión y resultados, no importa cuán creativa sea, no sirve.

Desde el lado del consumidor, el pedido es aún más claro: relevancia. Las personas ya no quieren dedicar ni un segundo de su vida a slogans vacíos, quieren marcas que entiendan su contexto, que se expresen con autenticidad y que tengan algo real para aportar. En un mundo donde la atención es escasa y el escepticismo es alto, la diferenciación ayuda a resaltar, pero la conexión solo se consigue cuando hay un propósito compartido entre la marca y su comunidad. Las marcas deben arriesgarse a tener manifiestos y posturas, a veces con consecuencias inciertas. Pero pasar desapercibidas o ser irrelevantes les augura un resultado negativo. A partir de los “haters” siempre podemos mejorar, pero de la irrelevancia no sale nada bueno. Por eso, en D14S no trabajamos para hacer “publicidad”. Trabajamos para construir ideas que movilicen. Que respondan a un reto de negocio, sí, pero que también dejen algo en la sociedad. Creemos que cuando las marcas se animan a decir algo que vale la pena, las personas están dispuestas a escucharlas, iniciar la conversación y conectar con ellas a otro nivel.

-¿Cómo está cambiando la presencia de la cultura mexicana en la comunicación de las marcas y en la publicidad en general? ¿Cómo cree que seguirá evolucionando? 

-La cultura mexicana tiene cada vez más presencia en la comunicación de las marcas, lo cual es positivo y necesario. Pero también vemos que muchas veces se queda en la superficie: colores, frases populares, símbolos tradicionales... Es un “mexican look & feel” que no siempre llama la atención porque intenta conectar desde un lugar que ya no resuena. Lo que las audiencias están pidiendo va mucho más allá: quieren historias reales, representaciones más diversas, y marcas que se atrevan a hablar desde lo que realmente significa ser parte de esta cultura, hoy, para bien y para mal. Ya no basta con ponerle un filtro folclórico a una campaña. Lo mexicano es una identidad en constante evolución. Pero hay señales claras de cambio: se ven más colaboraciones con creadores y artistas locales, se abordan los códigos culturales desde un lugar actual, con respeto por el pasado, y cada vez hay más campañas que exploran las contradicciones, tensiones y riquezas de lo mexicano contemporáneo. Eso es lo que nos parece valioso. En D14S creemos que la evolución no está en hacer una “apología de la mexicanidad”, sino en construir desde lo que somos como país, con pensamiento crítico, sensibilidad cultural y siempre dando una mirada hacia adelante. Las marcas que logren integrar lo local desde ese lugar —no como decorado, sino como narrativa— serán las que realmente conecten.

-En el último tiempo, han llegado muchos anunciantes a México, pero también se han instalado nuevas agencias y productoras que han venido de otros países para desarrollarse en el mercado local. Y también han llegado profesionales de otros países, ¿Cómo esto ha influido en la industria creativa, audiovisual y del marketing mexicano? 

-Que México se haya vuelto atractivo para anunciantes, agencias, productoras y talentos internacionales es una consecuencia de la riqueza creativa, cultural y estratégica que nuestro país tiene para ofrecer. Y para nosotros, además de ser motivo de orgullo, es una invitación a evolucionar. Todos los que vengan a sumar a nuestra gran industria creativa, sean más que bienvenidos. Nosotros también estamos yendo a la región a compartir nuestro conocimiento. 

En D14S no creemos en expandir territorios para crecer nuestro negocio, sino en amplificar nuestras ideas para crear comunidad. Por eso, así como celebramos estar trabajando con nuestros clientes en diferentes países, también festejamos la llegada de nuevas miradas a México, con formas diferentes de trabajar y entender lo que hacemos. Cuanta más diversidad, más confrontación. Y eso es lo que hace que las ideas crezcan. La industria creativa mexicana no se fortalece cerrándose, sino abriéndose al mundo. Cuanto más “mestiza” sea la conversación, más potente será la creatividad que surja de ella.

FOTO: Manuel Ortega, Co-Founder y CEO de D14S (Catorce Días), reflexiona sobre los desafíos de México y su industria creativa. El equipo de Catorce Días, parados: Jéssica Cabrera (Sr. Digital Effectiveness Manager), Guido Von der Walde (Head of Development), Sindo Ingelmo (Head of Art) y Rodrigo Vargas (Head of Finance). Sentados: Enrique Ventura (Head of Business), Pollo Martínez (Head of Creative), Manolo Ortega (CEO y Co-Founder), Mariana Martínez (Head of Creative) y Stephania Stamatio (Head of Operations) de Catorce Días.

* Los suscriptores de LatinSpots podrán acceder a las entrevistas completas y a todo el contenido de esta edición de la Revista LatinSpots incluyendo al respectivo videoprograma de la edición con una selección curada por el equipo de LatinSpots con las mejores ideas de la región.

* Para ver la nota completa, hacé click aquí.

* Para ver la edición completa, hacé click aquí.

+ Quienes aún no sean suscriptores y deseen ver esta edición podrán registrarse a LatinSpots.com en www.latinspots.com/sp/micuenta/register y acceder por 15 días al contenido de esta edición.

+ Para suscribirse a la experiencia completa que ofrece LatinSpots lo pueden hacer en www.latinspots.com/sp/suscribite y disfrutar de esta excelente edición y del contenido de LatinSpots.com.