Fat Free Films nació como idea hace tres años, pero se cristlizó hace un año y medio. Milovan Radovic y Alejandro Noriega, son los socios fundadores de este proyecto que cuenta con directores de diferentes partes del mundo y hoy filma con las agencias hot. En esta nota, toda historia de Fat Free Films. -¿Cómo nació Fat Free Films? (Alejandro Noriega):-La idea de hacer Fat Free nació hace tres años. Fue una idea conjunta con Milovan que es mi socio. Pero recién empezamos a cristalizarlo hace un año y medio. Yo tomé la decisión de ir a España a hacer un master en Dirección Comercial y Marketing para llevar la productora, porque estaba seguro de que no sólo era necesario ser un productor, sino saber manejar el negocio. ¿Y cómo ocurrió todo entonces? AN: -Me fui a España y decidimos formar Fat Free sin usar base geográfica definida, de todas formas, yo tenia el contacto con la gente de aquí, cotizaba los comerciales desde allá y si nos aprobaban, veníamos para acá, rodaba, presentaba y me iba. Así estuvimos un año, hicimos 6 comerciales, vinimos 5 veces. Además, en España tuve la suerte de conocer más directores y por eso, también trabajamos con Rebeca Díaz, que trabajaba en España para Tesauro, Nacho Sarrais, que desde hace poco es free lance, Tiago Guedes, un portugués que tiene la productora Take it easy en Lisboa, y Sebastián Ventura, un argentino que trabaja para Camaleón y vive en México. ¿Cómo comenzó tu historia con Toño? AN: -Tuve la suerte de ser parte de su lanzamiento en Canal Uno y los primeros comerciales los hicimos juntos. -¿Y por qué eligieron el nombre Fat Free para la empresa? AN: -En el mundo de la publicidad, Fat Free significa quitarle la grasa a los guiones. Nosotros trabajamos en base a ese concepto. Trabajamos mucho los guiones. Porque muchas veces, lo que generalmente se hace es una toma linda y un comercial que este súper bien, pero se olvidan de lo básico que es el concepto del comercial, los objetivos. Queremos que la forma esté al servicio del fondo. Por eso, le metemos mucha cabeza a los guiones y cuando nos dan uno, hacemos propuestas siempre, incluso ahora los trabajamos vía escape a través de Internet, con los directores de Fat Free que están afuera. ¿Cómo es eso? AN: -Hacemos un braintormig entre todos para armar todo esto que no es una codirección ni mucho menos, no es sentir que tiene cuatro cabezas totalmente distintas que han mamado informaciones totalmente distintas de otros países y que puedan tener visiones totalmente distintas en un mismo guión. Eso es lo que estamos haciendo ahora. -¿Cómo es la relación con las agencias? AN: -Nosotros estamos trabajando con las que más nos interesan, que son las agencias que se bancan nuestra forma de trabajo, porque saben lo que vendemos y esperan eso. Cuando cogemos un guión no vamos a cambiárselo necesariamente. Por mi experiencia a los creativos les gusta mucho que te metas y que investigues hasta lograr lo mejor para el proyecto. Toño Sarría: -Lo que pasa es que Lima es chico y se conocen todos y un creativo sabe qué director le va a ofrecer qué, entonces tiene un guión distinto porque piensa en todo. El tema de la forma es a tope, pero nunca nos olvidamos del fondo, porque es importante trabajar en base al concepto, siempre investigaciones y pedir siempre mucha información, bombardear a los creativos de preguntas para comenzar a trabajar. -¿Con quiénes están trabajando ahora? AN: -Trabajamos mucho con Leo Burnett, Causa, McCann, Pragma DDB, TBWA, Y&R, JWT, entre otras. -Toño, cómo llegaste a Fat Free? TS: -Empecé en Canal Uno. Pero hace un año comencé a dirigir, Silvia Kamisato me dio la posibilidad de empezar a dirigir allí junto al dueño de la empresa y así realicé lo que siempre había querido cuando empecé a hacer televisión. Antes había hecho asistencia de dirección junto a Milo, y a varios directores peruanos. Fue un año muy bueno en el que logramos varias metas y nos fuimos superando, por eso, sentí que llegó la hora de cambiar, fue algo personal. Justamente con Milovan y Alejandro veníamos cocinando una filosofía nueva, que es ser más selectivos a la hora de coger un guión, trabajar un solo comercial por mes, si es que es necesario, a lo sumo dos, no ganar por ganar. A mi no me importa tener mucha plata, ni nada por el estilo, me apasiona mucho el proyecto de filmar. Con las agencias hay una gran química, todos en equipo sacamos el proyecto adelante. Soy una persona bastamente apasionada y creo que también eso es mi gran defecto. Pero digamos que en publicidad hasta ahora, funciona. -¿A qué te refieres cuando hablas de ser selectivo con los guiones, ¿qué tienes en cuenta a la hora de elegirlos? TS: -Para empezar, guiones creativos. Al indicio de mi carrera me han mandado guiones bastante jugados. Leo Burnett me dio la oportunidad de empezar a trabajar y jugarme un poco con la creatividad. Creo que entre todos, haciendo que los trabajos sean reconocidos, han comenzado mostrarnos a nosotros también. Hoy vemos personas que están apasionadas y quieren hacer por la publicidad algo nuevo y yo me siento parte de este grupo. El reto de un guión interesante es llevarlo a cabo con los recursos que se tienen. AN: -Yo hecho respeto a las productoras grandes, de hecho trabajé en varias de ellas y estoy 9 años en esto, pero creo que a medida que entiendas cuál es tu negocio y lo creas, te va a ir bien. Mi negocio es vender talento y producir comerciales, no es hacer posproducción, no es alquilar equipos. Entonces hemos armado una estructura de negocio que me permite hacer lo que queremos. No pienso tener más de lo que tengo porque estoy muy bien así. -¿Cómo fue el balance de este año? AN: -Bueno hacer un balance es un poco irreal, la verdad es que muchísimo mejor de lo que yo pensé. Como te digo, yo pensé desconectare un año, regresar recién en octubre. Pero tuve la sorpresa de tener guiones nuevos y proyectos para filmar. Estoy súper contento. Lo último que hicimos con Milo fue la campaña del Banco de crédito de fuentes comerciales y lograron se los spots de mayor recordación en la historia del banco. -¿Cuáles son las expectativas para el año que viene? AN: -Creo que las agencias han recibido muy bien a Fat Free. Igual no somos nuevos, la gente ya nos conocía. Pero de todas formas, ante esta novedad, nos han recibido muy bien TS: -El balance es como para casi todos en el medio publicitario peruano: el 2005 ha sido muy bueno, ha habido changa todos los meses, algo que antes no había sucedido, para los técnicos , productoras, agencias, clientes. Hubo mayores proyectos con mejores presupuestos, y creo que gracias a eso y a los nuevos talentos que están saliendo se ve una tanda distinta. Si bien no son los planteos que nosotros queremos ver, vamos por el buen camino. Eso ocurre básicamente gracias a los clientes. ¿Cómo ven la industria audiovisual en Perú? TS: -La veo bien, como te digo, Perú ha cambiado económicamente, hay un cambio, no tanto en la micro economía, sino en la macro, lo que hace que los clientes aporten un poco más. Todos han tenido trabajo con esta evolución que ha tenido Perú creativamente hablando. A mí me gustó lo que hizo Perú este año, hemos ganado premios como el oro de Cannes y justamente eso ha hecho que otros directores y creativos se pongan más las pilas y se jueguen más por cada guión. Así, la cultura publicitaria y, cinematográfica también ha evolucionado. Eso se refleja en la tanda, donde hoy se ve un 30% de cosas que proponen algo distinto. Creo que el próximo año, si sigue esta tendencia deser reconocidos por El Ojo de Iberoamérica, San Sebastián, Cannes, logramos que nos conozcan como peruanos. AN: -Creo que antes la publicidad era un poco más tímida. Tuve la experiencia de enseñar el reel a mucha gente en España que se quedó muy sorprendida de los trabajos que hacemos acá, de la libertad que teníamos para hacer.