-¿Cómo fue la experiencia de trabajar junto a BBH para Ikea Singapur?
-Fue una experiencia muy enriquecedora. Cuando uno piensa en trabajar para Asia desde Argentina lo primero que pensás es si se podrá trabajar bien con 11 horas de diferencia horaria. La verdad que para nosotros ni para la agencia eso fue un problema. La comunicación fue excelente. Claramente me sentí muy a gusto siendo parte del proceso creativo. Los creativos del proyecto Gastón Soto y Omar Sotomayor, que partieron de Lápiz USA hace poco más de un año hacia BBH Singapur, me dieron mucha libertad para proponer desde la técnica, el relato, la cinematografía y también desde la construcción de las miniaturas de la nueva cocina modular Metod.
-Desde tu rol como Director del comercial, ¿cómo lograste construir esa idea que BBH te trajo en un primer momento?
-Intercambiamos bastantes ideas. Por suerte fue un proceso con bastante tiempo de pre-producción y de post, en donde pudimos hacer una gran búsqueda de referencias, editar un animatic y retrabajar algunos ejemplos. Algunos cambios hice, sí. Sugerí algunas situaciones que no estaban en el guión. Propuse también la dirección musical de la banda también.
-Si hubieses tenido que dirigir esa misma historia, pero en otra región, como la anglosajona o la latina, ¿el comercial hubiera sido el mismo?
-Lo hubiera dirigido de la misma manera. Si hubiese sido para BBH London por ejemplo, sería bastante similar. Si fuera para alguna agencia latina, lo mismo. Siento que pude contar una idea que es universal, de una manera universal. El formato del chef con su receta de cocina es muy similar en casi todo el mundo.
-En general, el comercial discurre a través de planos detalle de los distintos ingredientes para constituir una cocina, ¿qué efecto buscaste a través de estos planos?
-Lo importante era el producto y transmitir el concepto y la sensación de estar trabajando con comida. En nuestro caso fue reemplazar comida por partes de la cocina Metod o elementos del proceso de armado de la cocina, como por ejemplo la bombita de luz que reemplaza a un huevo. Por esto no era importante mostrar al chef en sí, sino mostrar al producto como protagonista.
Creatividad hasta en los recursos
-Hoy, existen algunos factores que inciden en el público que ve los comerciales, como la falta de atención, la abundancia de información y las multipantallas, ¿cómo incide esto en la forma de dirigir un comercial y en la manera en la que se cuenta una historia?
-Creo que hoy tenemos un desafío aún mayor, porque tenemos que contar algo en menos tiempo y con menos dinero. El presupuesto que antes iba al aire solamente ahora se fragmenta en decenas de medios y tenés que ser muy creativo a la hora de utilizar los recursos. Con respecto al factor tiempo, con nuevos medios como Instagram o Vine en los que tenés muy pocos segundos para contar algo también cambia la estrategia creativa. En definitiva, tenés que sorprender y sintetizar el relato. Esa es la clave.
-Si nos concentramos en los videos de Youtube que tienen que captar la atención en solo cinco segundos para que el usuario no lo “skipée”, ¿se puede generar un contenido lo suficientemente atrayente en cinco segundos?
-Estoy convencido de que es posible. Tenés que utilizar bien la dirección de arte, tenés que “enganchar” al ojo. Cuando hay poco tiempo la imagen tiene que ser impactante. También esto está en el ABC de los libros de guión. La primera escena de cualquier relato tiene que ser lo suficientemente excitante como para engancharte con la historia. Relatos cortos y simples, con dirección de arte original. Eso es lo que hoy funciona.
-¿En qué proyectos estás trabajando ahora?
-En estos días estamos por terminar un nuevo comercial de una importante bebida alcohólica para Argentina, un proyecto lindo de 2D tradicional. Los que más me gustaron este año fueron el de IKEA para BBH Singapur y “O Novo Patinho Feio” de Net Comunicações que dirigí para Talent São Paulo. Fue un branded content de dos minutos y medio con títeres, todo un gran set de maquetas y 3D. Un desafío muy lindo desde lo artístico y lo técnico.
foto by: Felipe Hellmeister
