-¿Cuál fue su plan inicial para esta nueva etapa que decidió emprender y que Ud. mismo bautizó como 2020 40 Libre?

-2020 40 Libre no era un proyecto, fue más bien un espacio para cocinar algo Libre. Al dejar Carne y Circus Grey tenía que cumplir un acuerdo de no competencia durante dos años, así que tenía que ser muy cuidadoso para elegir los clientes con quien trabajar. En ese tiempo, me llamó la Universidad Católica para hacer una campaña para el Festival de Cine y me entusiasmé tanto que escribí uno de los mejores guiones de mi carrera, pero al final vino la pandemia y todo quedó en nada. Luego me llamo Nicolás Valcarcel y pudimos hacer la campaña: “Paneles para decir adiós”, justo antes de su inesperada partida. Me pone tan triste recordarlo…

En el medio, me di tiempo para colaborar con Diego Vergara, Quinto Ausejo y Robby Ralston en un proyecto de charlas gratuitas durante la pandemia: Ideas for change / Ideas para el cambio. Conseguimos reunir a Michael Conrad, Miguel Angel Furones, Pancho Cassis, André Toledo, Eva Santos, Cesar Agost, Flavio Pantigoso, Anita Ríos, Chacho Puebla, Daniel Lobatón, Luciana Olivares, Ricardo Casal, Juan Javier Peña, Mónica Moro, Humberto Polar, Nacho Zuccarino, Gonzalo Figari, Rodrigo Figueroa Reyes, Alfonso Fernández, Goster y Yo. El Filio, Fernando Saettone, me ayudó mucho. Fue el mejor regalo que le pudimos hacer a los colegas durante la pandemia. Después, Suso Zamora, de Enfoca, me llamó para hacer una campaña para construir ciudadanía. Hicimos “Juntos podemos hacerlo mejor” para Latina TV. Trabajo excepcional de Tere de Canica, dirigido por la documentalista peruana radicada en Los Ángeles, Patricia Pérez. Recientemente, tuve el placer de trabajar con Luciana Olivares y su equipo de Boost, la nueva campaña de Brandsell para PUCP (Pontificia Universidad Católica del Perú). El concepto fue: Eres grande cuando haces algo grande por los demás. La campaña se llamó “Veo Veo”. Fue de esos trabajos que haces con todo el cariño y se nota. Lo dirigió Hernán Bargman de Apaga Incendios y como siempre en la música, mi gran amigo Franjo Antich. 

-A lo largo de su carrera ha fundado varias agencias de renombre, ¿cuáles cree que son los factores clave a la hora de emprender un proyecto empresario creativo? ¿En qué basa el éxito y su éxito en particular?

-Guau. Intentaré sintetizarlo. Desde mis inicios a los 18 años, me interesé por la gestación de las grandes agencias y sus fundadores. Llegó a mis manos Madison Avenida, un libro que lo contaba todo. Signo, mi primera agencia, empezó con 12 personas, incluido yo. Y en dos años éramos una de las 5 primeras agencias del mercado. Luego JWT me pagó un entrenamiento en Chile, Argentina y Brasil, dos meses en cada país, entendiendo cómo se habían formado las mejores agencias. El éxito lo atribuyo a la convicción absoluta de que las mejores ideas dan por lejos, mejores resultados. Nada le gana a una gran idea. Después está la mística, la concentración de talentos, las ganas que trasmito y la confianza que logramos al comprometernos con los resultados de negocio. Mi último trabajo en Circus para los Juegos Panamericanos de 2019, ganó el Grand Prix en los Effie. Fue mi décimo Gran Prix Effie en los últimos 20 años. Hacer creatividad impactante, que la gente ama y da resultados contundentes de negocio.

-¿Qué significa para Ud. haber marcado un hito en la publicidad peruana, con la agencia más creativa del país por más de una década, trayendo los primeros leones de Cannes a su país y siendo reconocido y premiado en muchas oportunidades en el festival El Ojo de Iberoamérica (mejor creativo y mejor agencia)?

-Conseguimos hacer por más de una década lo que nos gustaba hacer, lo que mejor sabemos hacer. Logramos por un momento y duró muchos, muchos años, el que nuestros clientes se dejen sorprender. Disfrutaban al escuchar las ideas y se sentían orgullosos cuando salían al aire. La gente de la calle sabía de nosotros. Hicimos que la categoría bancos sea hot. Hicimos catálogos de retail realmente creativos. Creamos marcas muy potentes.

-¿Qué es para Ud. la creatividad?, ¿Hacia dónde cree que va o debería ir la publicidad?

-La creatividad es hacer locuras con sentido. Como decíamos en Leo: Ideas impactantes con sentido en la vida de la gente. Creo que la publicidad debe recuperar su frescura, su poder de seducción, salir de los formatos y fórmulas. Quitarse los complejos y atreverse a proponer cosas que no se han hecho. Volver a divertirse. El error que cometen muchas agencias y clientes es el tratar de adaptarse en vez de romper esquemas e innovar.

-¿Qué proyectos tiene para el 2022?

-Tengo algunos proyectos que pueden tener un impacto cultural muy fuerte a nivel global. Estas épocas de locura ofrecen oportunidades únicas. Ya los compartiré cuando salgan.

-¿Desea agregar algo más?

-Hace un tiempo empecé a publicar algunos trabajos notables con la frase: Por esta y muchas razones más, amo la publicidad. Hay que amar lo que uno hace. Amar las grandes ideas. Como decía Facundo Cabral: El que trabaja en algo que no ama, aunque lo haga todo el día, es un desocupado.

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