En las últimas horas se confirmó el fallecimiento de Luis Puenzo, director, guionista y productor, quien murió a los 80 años tras un tiempo alejado de la vida pública debido a complicaciones en su salud. Con su partida, el país pierde a una de las figuras fundamentales que colocó al cine nacional en el centro de la escena mundial.

Nacido en Buenos Aires el 19 de febrero de 1946, Puenzo inició su recorrido profesional en los años 60 en el ámbito publicitario. Fue allí, al frente de su propia productora, Luis Puenzo Cine, donde comenzó a perfeccionar la narrativa visual que más tarde trasladaría con éxito a la pantalla grande. Tras su debut en 1973 con el filme infantil Luces de mis zapatos, Puenzo alcanzó la gloria cinematográfica en 1985 con La historia oficial.

Un hito en la historia del cine

"La Historia Oficial" no solo marcó un antes y un después en la filmografía argentina al abordar con valentía el drama de los desaparecidos durante la última dictadura militar, la apropiación de menores y la lucha de las Abuelas de Plaza de Mayo; también logró lo impensado: obtener el Oscar a la Mejor Película Extranjera, el primero para la Argentina. El filme, protagonizado por Norma Aleandro y Héctor Alterio, fue aclamado mundialmente, recibiendo también premios en el Festival de Cannes y el Globo de Oro.

Su prolífica carrera continuó con títulos destacados como Gringo Viejo (1989), la adaptación de la novela de Albert Camus La peste (1992) y La puta y la ballena (2003). Como productor, fue una pieza clave para el desarrollo de nuevas voces, respaldando obras aclamadas como El niño pez y Wakolda, dirigidas por su hija Lucía Puenzo; Infancia clandestina, de Benjamín Ávila; El faro de las orcas; y Los últimos, de Nicolás Puenzo.

Compromiso con la industria y la comunicación

Más allá de su labor creativa, Puenzo fue un activo gestor de políticas culturales. Fue uno de los principales impulsores de la Ley de Cine, pilar fundamental para la autarquía y autofinanciamiento de la industria, y socio fundador de la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas de la Argentina. Su gestión pública alcanzó un punto alto cuando presidió el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) entre 2019 y abril de 2022.

Su influencia excedió el set de filmación; su capacidad técnica y visión artística lo llevaron a ser una voz escuchada en diversos ámbitos. En 2007, fue convocado como conferencista en El Ojo de Iberoamérica, donde compartió su experiencia y perspectiva sobre la creatividad, reafirmando su estrecho vínculo con el mundo de la publicidad, cuna de su formación profesional.

Hoy, la comunidad cinematográfica despide a un pionero cuya mirada humanista y perfeccionismo técnico transformaron la forma de contar historias en Argentina, dejando un legado que seguirá vivo en cada pantalla.