Rebeca / Eduardo Guerra y Alejando Noriega: Amantes de las ideas y del craft

-¿Cómo está Perú? 

-Perú está en un momento desafiante, sin duda. Hay una sensación generalizada de incertidumbre, pero también una enorme capacidad de adaptación. El poder de consumo ha cambiado, los ciudadanos priorizan más, evalúan más y “banean” más, y eso ha obligado a las marcas a ser mucho más conscientes en su comunicación. Los anunciantes han tenido que reenfocar sus estrategias, y los medios -nosotros incluidos- respondemos a esa necesidad con narrativas más humanas, más sinceras y mejor pensadas. En tiempos complejos, la creatividad y la empatía no solo se valoran, se necesitan.

Piero Oliveri (CCO de Circus Grey), Claudia Rivero (MKT Manager de UNACEM), Alejandro Noriega (Productor Ejecutivo y Fundador de Rebeca Producciones), José Luis "Coyote" Rivera y Piérola (Creative Chairman & CEO de Circus Grey), Gabriel Barrio (Gerente Comercial de UNACEM) y Camila Acuña (Circus Grey), celebran el el Oro y el Bronce de Health & Wellness en Cannes 2025, por "Sightwalks" para Cemento Sol del Perú.

-¿Cómo ve a la industria de la producción audiovisual de Perú?

-La industria audiovisual peruana está viva y latiendo con fuerza. Hay talento, hay ganas y, sobre todo, hay una identidad que se está construyendo con cada proyecto. El gran desafío sigue siendo la sostenibilidad: presupuestos ajustados, tiempos cortos, pero con expectativas altas. Aun así, las oportunidades están ahí (o allá). Hoy hay más canales, más formatos, y más espacios para contar historias desde lo local hacia lo global. El reto es seguir elevando el estándar sin perder la esencia.

“Sightwalks - Veredas que guían” conquista el Gran Ojo Design y el Gran Ojo Sustentable 2024, desarrollada por Circus Grey (Perú), para Cemento Sol (UNACEM). Reciben los Grandes Ojos: Gabriel Barrios (Gerente Comercial de UNACEM), Claudia Rivero (MKT Manager de UNACEM), José Luis "Coyote" Rivera y Piérola (Creative Chairman & CEO) y Luis Ponce (DC) de Circus Grey Lima; Claudia Incio (Founder & Music Director de Agosto Music) y Alejandro Noriega (Productor Ejecutivo y Fundador) de Rebeca Producciones. También con el Plata

-¿Qué piden hoy los clientes y agencias en Perú a las productoras, específicamente, a Rebeca?

-Piden compromiso, precisión y calidad. Pero también piden mucho más por mucho menos. Es a lo que nos lleva la modernidad, el contenido fugaz de alguna manera va en contra a la calidad. Pero en Rebeca somos testarudos y seguimos buscando un alto nivel de craft, es algo que nos caracteriza, nuestra pasión. 

"En tiempos complejos, la creatividad y la

empatía no solo se valoran, se necesitan"

-¿Qué evaluación hace del desempeño de la productora en el festival de Cannes?

-Sí, este año volvimos a apostar por Cannes con tres piezas que representaron no solo un alto nivel técnico y creativo, sino también una profunda conexión con el contexto latinoamericano. Estamos muy orgullosos del resultado pues sentimos que esto demuestra consistencia, lo que es tan difícil lograr en el tiempo.

Más allá de los premios, fue una oportunidad para validar que lo que hacemos aquí, en Perú, puede resonar en el mundo. Estar en Cannes es también un llamado a seguir creciendo, aprendiendo y desafiando los límites de la producción local.

Las piezas con las que ganamos este año fueron para Mibanco “Estibadores”, dos Platas (Outdoor/Creative B2B), dirigido por Germán “Lobito” Tejada, para Circus Grey. Para Unacem, “Sightwalks”, un Oro (Health & Wellness) y un Bronce (Creative Effectiveness), dirigido por Mario Angulo, para Circus Grey. Para Pet Pace “Animal Alert”, dos Platas (Creative B2B/Sustainable Development Goals), dirigido por Matías Gutiérrez para L&C / Serviceplan Group.

-¿Qué balance hace de Rebeca Producciones del año 2024 y de lo que va de 2025?

-El 2024 fue un año enormemente contradictorio pues a pesar de haber trabajado con presupuestos muy limitados, logramos un récord histórico en la productora con proyectos como “Sightwalks”, “Animal Alert” , “Cancer Before Cancer” y NotCo “Not Turtle” (Cannes: 1 Grand Prix + 15 Leones, LIA: Mejor Productora de Latinoamérica, The Clios, D&AD, The One Show, Andy, El Ojo de Iberoamérica, entre otros). Esto hizo que sea un año lleno de aprendizajes. El 2024 fue un año de ajustar procesos, abrazar nuevas tecnologías y seguir empujando la creatividad. El 2025 lo empezamos con más claridad: sabemos quiénes somos y hacia dónde queremos ir. Entre los logros más importantes, está haber mantenido el estándar en todas nuestras producciones y haber crecido como equipo. Rebeca es más que una productora: es una comunidad creativa amante del craft.

"El gran desafío sigue siendo la sostenibilidad

presupuestos ajustados, tiempos cortos,

pero con expectativas altas"

-¿Cómo definiría a Rebeca Producciones? 

-Rebeca es una productora con corazón, rigurosidad y especial amor por el craft. Nuestro diferencial es que nos importa tanto la historia como la ejecución. Pero más allá del servicio, lo que ofrecemos es una forma de trabajar: cercana, comprometida, obsesiva con el detalle y abierta a co-crear con clientes y agencias. 

Por otro lado, algo que nos caracteriza es una nutrida oferta de directores con amplios y variados registros. El 70% de los proyectos que llegan a Rebeca, llegan sin una indicación sobre con qué director licitaremos, es ahí que las agencias que confían en nosotros, nos abren la puerta a proponer directores muy enfocados en el registro que dicta el guion, además de disponibilidad y disposición. No solo nos regimos a los directores de nuestro staff regular pues mantenemos fuertes alianzas con productoras de la región con quien compartimos representación de realizadores y así siempre podemos llegar con la mejor propuesta.

-¿Con cuáles clientes y agencias están trabajando?

-Hace poco lanzamos un spot que produjimos para DAVID NY y el anunciante Supercell - Clash Royale, trabajamos un divertido proyecto para emisión worldwide de tres piezas rodado y postproducido en Perú con la dirección de Diego Núñez Irigoyen.

Ahora mismo nos encontramos en finalización de un ambicioso proyecto para Inca Rail de seis piezas que muestran la experiencia de lujo del servicio de sus trenes a Machu Picchu con la dirección de Alex Fischman quien viene de ganar el Young Director’s Awards en Cannes. También venimos desarrollando el relanzamiento de imagen para picantes de Alacena de Alicorp con la dirección de Juan Piczman. Acabamos de rodar un proyecto super divertido de la agencia 121 Latam para una billetera virtual protagonizado por uno de los grupos de cumbia más reconocidos de Perú, la verdad es que no paramos de reír. 

"Queremos crecer sin perder el alma"

-¿Cómo eligen los proyectos y cómo se inspiran?

-Como amantes de las ideas y el craft, en nuestros proyectos buscamos lograr al menos alguna de esas dos variables. El proyecto debe ser una idea genial, o en su defecto, tener recursos para hacerlo brillar y se destaque desde la ejecución.

-¿Cuáles son los proyectos y objetivos para 2025 y 2026?

-Queremos crecer sin perder el alma. Para 2025 y 2026 tenemos dos grandes focos: internacionalización y contenido original. Además, estamos trabajando en iniciativas educativas para jóvenes creativos y/o audiovisuales, porque creemos que el futuro se construye compartiendo lo que uno sabe. Y claro, la IA, que ya está aquí y estamos aprendiendo a dominarla.