D14S / Manuel Ortega: Competir en pensamiento

-¿Cómo está México? 

-Estamos atravesando un momento de incertidumbre que ya se volvió parte del día a día. Este escenario económico global inestable hace que tanto personas como empresas tomen decisiones con mucha más cautela. Para los consumidores, significa ser más exigentes con las marcas: buscan valor real, claridad y propuestas que se sientan útiles y honestas. Para los anunciantes, implica presupuestos más vigilados, menos margen para el error y una presión constante por demostrar resultados.

Campaña gráfica de D14S, para su cliente AeroPostales.

En la industria publicitaria, este contexto está obligando a replantear prioridades. Hoy no alcanza con ser eficientes. Hay una necesidad real de ideas que conecten con la realidad cultural y emocional de las personas para cumplir con sus objetivos. Por eso estamos buscando que nuestras marcas comuniquen menos, pero mejor; a producir con más foco; y a buscar creatividad que no solo interprete el contexto, sino que lo use como punto de partida para conectar.

-¿Cómo está la industria publicitaria y en particular la creatividad mexicana?

Los líderes de la agencia independiente D14S, son: Mariana Martínez, Head of Experience; Juan Carlos Méndez, VP of Digital; Sindo Ingelmo, Head of Art; Pollo Martínez, Head of Creative; Rodrigo Vargas, Head of Finance; Eduardo Perea, Production Lead; Leticia García, Head of Business; Stephania Stamatio, Head of Operations; Guido von der Walde, Head of Development y Enrique Ventura, Head of Commercial.

-La industria publicitaria se está reconfigurando y la creatividad mexicana llega a ese punto con más madurez y menos ingenuidad. Después de décadas de operar bajo modelos de volumen, velocidad y optimización constante que impulsaron los grandes grupos de comunicación, se empezó a instalar la idea de que las agencias estaban muertas. Que la tecnología, la data y la automatización iban a reemplazar el pensamiento creativo. Para algunos anunciantes eso puede sonar atractivo, pero hoy esa narrativa empieza a caerse sola. Las marcas siguen necesitando eficiencia, pero también cercanía, lectura cultural y criterio. Ahí las agencias independientes tenemos una oportunidad real: no competir en infraestructura, sino en pensamiento. No porque la tecnología no aporte, sino porque la complejidad cultural, estratégica y creativa sigue requiriendo tiempo humano y cariño. De cara a 2026, la oportunidad está en salir de la obsesión por producir más y volver a poner el foco en ideas con criterio. En la creatividad mexicana hay talento de sobra, con capacidad no solo de ejecutar, sino de pensar, cuestionar y construir marcas con ambición global. El desafío no es sumar herramientas, sino decidir qué problemas vale la pena resolver con ellas.

"Buscar creatividad que

no solo interprete el

contexto, sino que lo

use como punto de

partida para conectar"

-¿Cuáles son las mayores oportunidades para las marcas en México al ser uno de los países anfitriones de la Copa Mundial de Fútbol 2026?

-El Mundial en México representa una enorme oportunidad para las marcas, pero también un riesgo que ya empieza a aparecer en muchos briefs: confundir atención con relevancia. El Mundial puede garantizar visibilidad, pero no necesariamente conexión con las audiencias. Las marcas que realmente capitalicen el momento serán las que entiendan el evento como un fenómeno cultural, no solo como una plataforma publicitaria. En México el fútbol se vive desde la emoción, el ritual y la conversación social. Ahí está la diferencia entre construir relevancia o quedarse en pura presencia.

La inversión publicitaria va a crecer, pero también el ruido. Habrá más campañas, más activaciones y más contenidos compitiendo por atención. En ese contexto, las marcas que no son sponsors tienen incluso una ventaja: más libertad creativa para interpretar el momento sin las restricciones del patrocinio oficial.

Y hay un punto poco explorado: el post-Mundial. Antes y durante el torneo, los espacios estarán saturados y los costos inflados. Después aparece un terreno mucho más fértil para marcas que no están naturalmente asociadas al fútbol: menos ruido, espacios más rentables, mejor optimización de inversión y audiencias emocionalmente disponibles. Ahí hay una gran oportunidad para hackear el sentimiento post-evento con estrategias y creatividad pensadas específicamente para ese momento. En un momento donde todos van a hablar de lo mismo, destacar no será cuestión de presupuesto, sino de lectura cultural y timing.

-Hablemos de su empresa: ¿Cómo fue el 2025 para D14S México?

-2025 fue un año de consolidación y validación para D14S. No solo por crecimiento, sino porque confirmamos que nuestro modelo funciona cuando se sostiene en distintos frentes al mismo tiempo: cultura, creatividad, innovación y negocio. En términos de reconocimiento, fue un año particularmente relevante. Obtuvimos premios en certámenes creativos y de efectividad, nacionales e internacionales, como Cannes Lions, El Ojo de Iberoamérica, Effie, Círculo Creativo y Festival AMAPRO, con proyectos distintos, para marcas distintas y en disciplinas diferentes. Eso es clave para nosotros. No ganamos premios apoyados en un solo caso “estrella”, sino a partir de un ecosistema de trabajo omnicanal que les agrega valor a todos nuestros clientes. Estos premios fueron un trabajo conjunto con 7 grandes partners: Amazon, Coca-Cola, Splenda, ACT II, Winis, Aeropostale y Asociación Mexicana de Diabetes. Eso habla tanto de consistencia creativa como de versatilidad estratégica. A nivel negocio, el año también trajo expansión. En México sumamos marcas como Amazon, Baja Ferries y Star Médica, mientras que en Colombia incorporamos a Sodexo, BetPlay e Imlla. Esto refuerza nuestra visión regional y la capacidad de operar con sensibilidad local en mercados distintos.

Hoy definimos a D14S como una red regional independiente, estratégica y omnicanal, que no persigue volumen por volumen, sino ideas con impacto real. Una agencia que puede moverse entre creatividad, resultados de negocio y nuevos modelos de trabajo sin perder criterio ni identidad. Más que crecer rápido, estamos enfocados en crecer con sentido.

Board - Winis Font. Anunciante: KlassCo. Marca: Winis - Winis Font. Producto: Winis. Agencia: D14S (Catorce Días). CCO: Pollo Martínez, Sindo Ingelmo. Director Creativo: Mara Salazar. Redactor: Pollo Martínez, Mara Salazar. Director de Arte: Sindo Ingelmo, Gerry Delgado, Tábata Pimentel, Arturo Wrvieta. Equipo de Cuenta: Claudia Angel, Susana Rivera. Productor Agencia: Ana Cupa. Design: Sindo Ingelmo, Gerry Delgado, Tábata Pimentel, Arturo Wrvieta. Responsable Cliente: Verónica Basurto. País: México. Categoría: Golosinas, confituras y snacks.

"Destacar no será cuestión

de presupuesto, sino de

lectura cultural y timing"

-En 2025 tuvieron algunas incorporaciones de talento a la agencia como Brenda Jácome en diciembre, nueva Creative Lead para Colombia y México y en octubre, Leticia García, como Head of Business. ¿Cuáles fueron los desafíos y objetivos de estos nombramientos y qué vienen a aportar a la agencia?

-Las llegadas de Brenda Jácome y Leticia García responden a un mismo objetivo: fortalecer a D14S en un momento clave de expansión y evolución. Invitar a Brenda como Creative Lead para Colombia y México tiene que ver con nuestro crecimiento regional. Su desafío es consolidar junto a Mariana Martínez, Pollo Martínez y Sindo Ingelmo una visión creativa sólida entre México y Colombia, manteniendo la sensibilidad local de cada mercado. Brenda aporta una trayectoria creativa robusta, liderazgo de equipos internacionales y el criterio necesario para elevar el estándar creativo en esta etapa de crecimiento regional. Por su parte, la incorporación de Lety como Head of Business responde a la necesidad de acompañar esa ambición creativa con una mirada comercial experimentada. Su rol es aportar estructura, foco y una óptica estratégica sobre el negocio, fortaleciendo la relación con clientes y ayudando a proyectar el crecimiento de la agencia de manera sostenible. Ambas incorporaciones llegan en un momento clave para la agencia, sumando experiencia y solidez a un modelo que sigue creciendo y expandiéndose a nuevos mercados.

-La agencia comenzó a integrar modelos de IA para impulsar su trabajo y lograr una “publicidad aumentada”. ¿Cómo se traduce esto en el día a día y cómo vienen trabajando con la integración de la IA en la agencia?

-En D14S la integración de la IA no se dio simplemente sumando herramientas, sino diseñando un sistema. Comenzamos con una fase de capacitación práctica y legal que detonó el desarrollo de AI Playground, nuestro propio framework de autorregulación, que abrimos a toda la industria a través de las asociaciones del sector. Esto nos permitió usar la IA con criterio, no por inercia. Definimos con claridad qué tareas podemos automatizar, cuáles podemos potenciar y cuáles deben seguir siendo 100% humanas. Hoy la IA funciona como una capa transversal en toda la agencia, todos los días. La usamos para explorar ideas, prototipar, testear hipótesis y acelerar procesos que antes eran puramente operativos. Eso nos permite liberar tiempo y energía para lo irremplazable: el criterio creativo, la lectura cultural y la toma de decisiones estratégicas que requieren nuestros clientes. A partir de ese aprendizaje, para seguir evolucionando a la velocidad de las herramientas, creamos Beta, un espacio donde este sistema se pone a prueba y se traduce en soluciones reales que antes eran imposibles. Beta nos permite pensar y probar cómo sería una agencia si naciera hoy, usando toda nuestra experiencia como punto de partida, no como límite.

"Más que crecer rápido,

estamos enfocados en

crecer con sentido"

-¿Qué trabajos recientes de la agencia destacarían?

-Hay tres que sintetizan bien el tipo de trabajo que estamos haciendo. Winis Font fue un proyecto donde convertimos los dulces de la marca en una tipografía propia. Más que un ejercicio de diseño, fue un trabajo de branding que le dio a la marca un lenguaje distintivo, expresivo y culturalmente relevante. El principal reto fue lograr, con muy poco presupuesto, una idea con significado y potencia creativa, capaz de construir identidad a largo plazo y de vivir en múltiples puntos de contacto. El proyecto fue reconocido en Cannes Lions, entre otros festivales. Otro trabajo clave fue AeroPostales para Aeropostale, que propuso una forma distinta de comunicar en una categoría dominada por el fast fashion. A partir de prendas y textiles reales, creamos postales fotográficas que representaban paisajes icónicos de México, construyendo una narrativa que celebraba el presente y el slow living. El desafío fue conectar culturalmente desde la emoción, sin perder relevancia comercial. El proyecto fue premiado en El Ojo de Iberoamérica, entre otros festivales. Finalmente, Amazon Vive Latino, una activación desarrollada alrededor de uno de los festivales de música más relevantes de México. El desafío fue integrar a la marca de manera natural en un territorio cultural que no admite poses. En lugar de imponer un mensaje, convertimos a Amazon en un posibilitador de experiencias para la comunidad, volviéndose orgánicamente en el epicentro del festival para reforzar su vínculo con la música y el entretenimiento. El proyecto fue Premio de la Prensa Especializada en el Festival AMAPRO. En relación con el Mundial 2026, estamos trabajando con distintas marcas en proyectos vinculados al evento. Esto nos llevó a capacitarnos fuertemente en los aspectos legales y logísticos, con el objetivo de proponer ideas que destaquen de la saturación publicitaria y sean realizables.

-¿Cuáles son los proyectos y objetivos de D14S México para 2026?

-En la parte de producto, nuestro foco seguirá siendo construir creatividad con trascendencia regional y global. Para eso creemos clave recuperar una fortaleza histórica de la identidad creativa mexicana: la picardía, el humor y ese “sabor latino” que nos distinguía en el mundo y sentimos que se fue perdiendo. Nuestra apuesta es hacer creatividad que mueva, genere conexión real, que se sienta viva, sea culturalmente relevante y siempre sostenida por una estrategia profunda.

Esa creatividad la expresamos a través de servicios hiper especializados (medios tradicionales, digital, brand experience y shopper experience) trabajando de forma integrada y potenciados por herramientas de IA generativa, no para homogeneizar ideas, sino para potenciarlas.

En términos de negocio, por segundo año consecutivo nuestro foco será seguir consolidando D14S Colombia bajo un modelo de regionalización con independencia operativa. Creemos que el camino correcto es construir una cultura organizacional tan sólida que nos permita ser la misma agencia en cualquier territorio, pero con operaciones ágiles y autónomas en cada país. Esto nos permite trabajar de manera integrada entre México y Colombia para todo Latam, aprovechar las fortalezas de cada equipo y, al mismo tiempo, mantener la sensibilidad local que cada mercado exige. No se trata de replicar una fórmula, sino de escalar una forma de pensar, adaptada a cada contexto.

Y en cuanto a evolución, seguiremos invirtiendo en BETA, nuestro equipo especializado en trabajar de punta a punta con inteligencia artificial. Después de más de tres años de exploración y aprendizaje, hoy demostramos que es posible combinar criterio humano y tecnología para entregar productos creativos de alto impacto en tiempos récord, optimizando el presupuesto de nuestras marcas. Para nosotros, la pregunta ya no es si usar IA, sino hasta dónde una marca está dispuesta a llegar cuando se anima a usarla bien.

"Construir creatividad

con trascendencia

regional y global"

-¿Qué es hoy hacer publicidad?

-Hoy hacer publicidad ya no es interrumpir ni convencer, sino ganarse el derecho a existir en la conversación. En un mundo saturado de estímulos, la publicidad dejó de ser un mensaje y pasó a ser una experiencia, una utilidad o una postura clara frente a la realidad. El objetivo de la publicidad, en este momento de la humanidad, no es decir más cosas, sino decidir mejor dónde invertir y qué vale la pena decir. Ayudar a las marcas a ser relevantes, no omnipresentes. A simplificar, no a agregar ruido. A conectar desde la cultura, la emoción y el contexto, no solo desde la repetición. Mirando hacia adelante, creemos que el futuro de la publicidad y del marketing no estará definido por nuevas herramientas, sino por mejores criterios. La tecnología (incluida la inteligencia artificial) va a seguir acelerando procesos, pero el verdadero diferencial estará en el pensamiento: en saber cuándo usarla, cuándo no y para qué. La publicidad que viene no será más grande, será más precisa. No buscará llamar la atención a toda costa, sino generar sentido. Y en un mundo que cambia todo el tiempo, ese sigue siendo el rol más valioso que una marca puede asumir.