Agencias Independientes
Nacida en New York, L&C, liderada por Gian Carlo Lanfranco y Rolando Cordova, apuesta a un cambio de lógica para las agencias que va por una menor visibilidad masiva y más por una cercanía real. Las independientes, enfocadas, claras, simples y directas, serán las que tengan más oportunidades de impactar. En cuanto a lo latino, aseguran que dejó de ser algo de nicho para definirse como cultura mainstream.
Gian Carlo Lanfranco y Rolando Cordova (Co-Founders & CCOs) de L&C New York, profundizan sobre la actualidad del mercado estadounidense y, particularmente sobre la industria publicitaria hispana.
En esta entrevista con LatinSpots, Gian Carlo Lanfranco y Rolando Cordova, Co-Founders & CCOs de L&C New York, profundizan sobre la actualidad del mercado estadounidense y, particularmente sobre la industria publicitaria hispana. Fundada hace dos años en la ciudad de Nueva York, es una de las más premiadas del mundo y cuenta con clientes como Tiffany & Co. En tanto que Lanfranco y Cordova -quienes ganaron el concurso Nuevos Talentos en El Ojo de Iberoamérica 2005 cuando eran estudiantes en Lima y tras su paso por agencias internacionales- se posicionaron como dos de los publicitarios más destacados de la región.
Multipremiada, L&C fue reconocida en 2025, como Independent Agency of the Year for Good en Cannes Lions, y logró el reconocimiento como Independent Network of the Year junto a Serviceplan Group. Entre otros temas, sus líderes hacen un balance de la evolución de su agencia y reflexionan sobre los desafíos de la comunidad latina en los Estados Unidos.

Gian Carlo Lanfranco, Founder & CCO de L&C; Lorenz Langgartner, Global ECD Serviplan; Franz Röppischer, Global ECD Serviplan; y Rolando Cordova, Co-Founder & CCO at L&C NYC.
-¿Cómo está Estados Unidos hoy, tanto a nivel social como a nivel económico?
-EEUU no está en crisis, pero sí en un momento de cautela: economía activa, pero bajo presión, lo que vuelve al consumidor más racional y exigente. Para las marcas, esto implica pasar de la visibilidad masiva a la cercanía real: menos ruido, más empatía; menos alcance, más comunidad. En resumen, ya no gana el que más impacta, sino el que construye confianza dentro de su audiencia. Por eso, las ideas que realmente funcionan son las que conectan de forma genuina, con un rol claro de marca y un insight relevante que aporte valor real.

L&C New York, conquista el reconocimiento como la Agencia Boutique del Año en ADC Annual Adwarks. Celebran el premio, Gian Carlo Lanfranco y Rolando Cordova, con el equipo de la agencia.
-¿Cómo está hoy la industria publicitaria?
-Está en un punto de redefinición: tras los recientes mergers o fusiones y estructuras más pesadas, se perdió cierta claridad en el diferencial de muchas agencias tradicionales lo que genera ruido para los clientes y también una ola de despidos. En ese contexto, es un gran momento para las agencias independientes, con posicionamientos claros y offerings más enfocados, donde el valor creativo vuelve a ser el centro. De hecho, mucho del trabajo más relevante del mercado hoy viene de players como Mischief, JOAN Creative, Tombras o L&C, entre otros. Esto responde a una forma de trabajo más simple, directa y efectiva, donde las ideas vuelven a tener peso real. Hacia adelante, el negocio de las agencias va a evolucionar hacia modelos más ágiles, especializados y culturalmente conectados, donde no gana el tamaño, sino la claridad, la velocidad y la capacidad de generar trabajo que realmente impacte.
-¿Cómo repercutió la presentación de Bad Bunny en el Super Bowl?
-La presentación de Bad Bunny en el Super Bowl marca un punto de inflexión porque deja de posicionar la cultura latina como algo “de nicho” y la instala como parte central de la cultura mainstream. Más que un hito aislado, fue un reflejo de cómo funciona hoy la cultura en ciudades como New York City, donde lo multicultural no es una categoría, sino la base misma de la creatividad. Para las agencias, es una confirmación clara: ya no se trata de hacer “marketing latino”, sino de entender que lo latino es cultura contemporánea. En la industria, esto empuja a los anunciantes a dejar de segmentar desde la diferencia y empezar a crear desde la intersección cultural, elevando el estándar creativo hacia ideas más auténticas, representativas y conectadas con cómo se vive hoy.
"En un contexto de data y automatización,
la creatividad no pierde valor,
se vuelve más visible y necesaria"
-Con todo este contexto y sumado a los cambios tecnológicos y sociales: ¿Qué piden hoy los anunciantes? ¿Y los consumidores?
-Es un buen momento para la publicidad porque obliga a volver a lo esencial. Hoy los anunciantes están pidiendo claridad, eficiencia y, sobre todo, ideas: menos estructura, menos discurso de procesos o metodologías, y más capacidad de resolver con creatividad real, ejecutable, a menor costo y con mayor velocidad. Durante años, muchas agencias escondieron su diferencial en horas, infraestructura o complejidad, pero hoy eso perdió valor frente a ideas simples, potentes y culturalmente relevantes. En ese sentido, la IA aparece como una herramienta clave para potenciar y escalar buenas ideas, no para reemplazarlas. Del lado del consumidor, especialmente el latino, lo que se busca es autenticidad, cercanía y confianza. En resumen, es un shift claro: de complejidad a simplicidad, de volumen a relevancia, y de exposición a conexión real.
-¿Cómo ve a las nuevas generaciones de latinos? ¿Qué demandan?
-Las nuevas generaciones de latinos tienen una relación más exigente y consciente con las marcas: esperan autenticidad, representación real y coherencia, no solo en lo que dicen sino en lo que hacen. No buscan “publicidad para latinos”, sino marcas que entiendan su identidad híbrida y culturalmente diversa sin forzarla. En resumen, esperan marcas que participen de la cultura, no que la imiten, y que generen valor de forma consistente.
-¿Qué expectativas genera la Copa del Mundo?
-Se espera un Mundial enorme, no solo a nivel deportivo sino cultural. El hecho de que se juegue en Estados Unidos , junto a Canadá y México, lo convierte en un evento mucho más cercano para la comunidad latina, que históricamente fue la principal impulsora del fútbol en el país. Sí hay clima mundialista, especialmente dentro de estas comunidades, pero no tanto desde lo masivo tradicional, sino más desde lo cultural y cotidiano: reuniones, bares, comunidad, redes. Para las marcas, es una oportunidad enorme, pero no desde la lógica clásica de patrocinio, sino desde entender que el fútbol es un punto de conexión emocional real. Las marcas que mejor lo capitalicen serán las que logren integrarse de forma auténtica en esa cultura, más que simplemente colgarse del evento.
-¿Cuáles son las oportunidades para las marcas?
-El Mundial es una oportunidad enorme porque cruza deporte, cultura y comunidad en un mismo momento. Para las marcas, especialmente las que conectan con la comunidad latina, no se trata solo de estar presentes, sino de ser parte real de cómo se vive el fútbol: en reuniones, en barrios, en redes y en la emoción compartida. La oportunidad está en crear ideas que nazcan desde esa verdad cultural, no desde el patrocinio tradicional. Hoy los anunciantes le están dando mucha importancia, pero con un enfoque más estratégico: menos “branding genérico de evento” y más contenido, experiencias y plataformas que puedan vivir antes, durante y después del torneo. Las mayores oportunidades están en construir relevancia cultural, activar comunidad y generar participación real.
-¿Con qué clientes trabajan para este evento?
-Estamos trabajando con clientes en esa línea: actualmente produciendo dos campañas para el Mundial, con ideas simples, pero con un ángulo único que solo la marca pueda ocupar. La honestidad es el camino creativo y el fútbol es una gran oportunidad para que las marcas se conecten desde insights reales, ya sean cómicos, humanos o emocionales, y desde ahí generar una conexión auténtica.
"Ya no se trata de hacer “marketing latino”
sino entender que lo latino
es cultura contemporánea"
-¿Qué balance hacen de su agencia del 2025 y de los primeros meses del 2026?
-Fue un período muy importante de crecimiento para L&C, tanto a nivel de negocio como creativo. Se incorporaron nuevos clientes en Norteamérica y globales, como Tiffany & Co., EOS, Turo, Navan y Visible by Verizon, mientras que el equipo también creció en áreas clave como estrategia, creatividad y producción para acompañar esa expansión. En lo creativo, fue un año especialmente sólido: la agencia fue reconocida como Independent Agency of the Year for Good en Cannes Lions 2025, además de lograr Independent Network of the Year junto a Serviceplan Group. También fue nombrada Boutique Agency of the Year 2025 en ADC Awards. Uno de los hitos más relevantes fue haber conseguido los primeros leones en la historia de Tiffany & Co., una de las marcas más icónicas del mundo y hoy uno de nuestros clientes más importantes. En conjunto, ha sido una etapa de consolidación, crecimiento y validación del modelo de agencia.
-¿Cómo evolucionó L&C y cómo la definen hoy?
-L&C evolucionó hacia una agencia con una propuesta muy clara: ideas fuertes, simples y culturalmente relevantes. En un mercado tan grande y competitivo como el de Estados Unidos, tener claridad y un diferencial real no es opcional, es clave. Lo más importante es que hoy los clientes ya saben qué vienen a buscar cuando trabajan con L&C, ideas diferentes que construyan valor de marca, generen awareness y se destaquen por ser innovadoras y bold. Ese posicionamiento es fundamental, porque nos tienen mapeados como una agencia que hace muy buen trabajo y esperan algo distinto. Y justamente ahí está el motor: esa expectativa no es presión, es impulso para seguir creando ideas que realmente marquen la diferencia.
-En Cannes 2025, L&C se posicionó Independent Agency en el Good Track y contribuyeron a que Serviceplan, sea Independent Network of the Year. ¿Cómo es la relación societaria con Serviplan?
-Sin duda fue uno de los mejores resultados que tuvimos en Cannes. Desde que fundamos L&C hace cinco años, el objetivo siempre fue claro: mantenernos como una de las top agencias creativas a nivel global y ganar con clientes relevantes cada año. Haberlo logrado de forma consistente es lo que más orgullo nos da, porque la constancia es clave. En cuanto a la relación con Serviceplan Group, son uno de los networks independientes más grandes y creativos del mundo y funcionan como partners tanto a nivel creativo como de negocio. Al mismo tiempo, L&C se mantiene 100% independiente, liderada por sus fundadores, con total autonomía en su visión y forma de trabajar.
-¿Qué trabajos de los más recientes de L&C les gustaría destacar y por qué?
-Sin duda, uno de los proyectos más importantes fue “1837 Tiffany Blue Conservation” para Tiffany & Co., donde resignificamos el icónico color Tiffany Blue vinculándolo a la protección de los océanos, conectando el valor de ese color con ecosistemas en riesgo y con un compromiso de la marca de más de 100 millones de dólares en su desarrollo y conservación. Otro proyecto clave fue el takeover de OOH para el IPO de Navan, cubriendo Times Square con mensajes relevantes sobre los beneficios de la marca. También destaca la campaña de Visible by Verizon para la temporada de fútbol, “The Telephone Game”, basada en la idea de que el deal de Visible es tan bueno que lo tienes que compartir. En general, estamos muy contentos de trabajar con marcas icónicas y relevantes, ayudándolas a desarrollar su voz y a conectar de una forma fresca y contemporánea con sus audiencias.
-¿Cuáles son los proyectos y objetivos de L&C para 2026?
-Creemos que el gran desafío es seguir creciendo sin perder el perfil creativo en cada campaña que sale de L&C. La consistencia es algo que pocos logran, pero es lo que realmente sostiene a una agencia en el tiempo. No hay mejor forma de promocionarse que a través del propio trabajo, y eso implica una doble responsabilidad: creativa, para seguir elevando el estándar, y con las marcas, para asegurarnos de que no pasen desapercibidas y realmente conecten con la gente.
-¿Qué es la creatividad hoy?
-Creo que la creatividad hoy sigue siendo lo mismo que siempre fue: la magia, lo intangible, eso por lo que los clientes realmente vienen a una agencia. En un contexto de data y automatización, la creatividad no pierde valor, al contrario, se vuelve más visible y más necesaria. La conexión humana sigue estando en la idea, en ese insight que toca algo real, emocional y cultural que la tecnología por sí sola no puede generar.
La IA va a hacer que las agencias sean más rápidas, más lean y más directas, pero también va a empujar a que la idea vuelva a ser el centro, sin poder esconderse detrás de procesos o estructuras. En los próximos años, la creatividad va a ser más clara, más honesta y más importante que nunca, más cercana a lo que era en los inicios de la publicidad, donde todo dependía de una buena idea que realmente conectara con la gente.