Jessica Apellaniz Hacerlo impecable -Print & Publishing-

-Jessica, Ud. fue elegida este año para presidir el Premio Print & Publishing en Cannes Lions 2026, lo que la ubica entre los 6 presidentes latinos que tendrá este año el festival, de los cuales es la única mujer. ¿Qué significa para Ud. este nombramiento?

-Siento mucho orgullo, pero también me pregunto “¿No deberían haber más?” Me sigue sorprendiendo, pero, de todas maneras, qué bueno que hay. Siento una enorme responsabilidad de hacerlo increíblemente bien, de ser justa, de poner el nombre tanto de México como de Latinoamérica, porque siento que hoy los ojos están puestos en Latam, entonces planeo hacerlo impecable. Estoy muy emocionada y con nervios también. Porque hay una parte de mí que estaba muy emocionada hasta que recordé que hay que hablar el día que se presentan los premios. Pero estoy muy feliz. Me enorgullece, no solo por mi carrera, sino, así como Samantha Hernández Díaz (CSO de GUT México), fue presidenta antes también, pienso que es un bonito ejemplo para todas las que sigan en adelante.

-¿Cuál es la importancia de este Premio y cómo ha evolucionado con tanta digitalización?

-Amo esta categoría, porque para mí es la que puede estresar más una idea. Si alguien quiere estar seguro de que una idea funciona, tiene que intentar ponerla en un print. Es la que uso para lograr estresar la idea, el final, el concepto. “¿Crees que es un buen concepto? Ponlo en un print”. Incluso, siento que en la época en la que estamos cada vez haciendo más corto el video, estamos pensando los videos cortos como print. Me encanta que me haya tocado la categoría de Print, porque es la que uso yo para estresar un buen concepto. Si no cabe en un print, quizás no es tan buena la idea. Siento que los formatos cortos se tienen que pensar casi como un print -con un poco de movimiento- pero la necesidad de tres segundos, cuatro segundos, estamos regresando a la época en la que se tiene que decir rápido, corto y conciso. Y mi primera vez, fui jurado en esta categoría. No sé si será igual porque ya nos digitalizamos muchísimo desde entonces, pero recuerdo la sala y los libros gigantes donde veíamos el print impreso. Aprendí muchísimo esa vez y me llevo los aprendizajes del par de veces que he estado como jurado, ahora como presidenta, y todo eso que absorbí, verlo en práctica ahora como presidenta.

-¿Qué es lo importante a la hora de evaluación de los trabajos de Print & Publishing?

-Siento que hay festivales donde el craft puede estar por encima, pero en este festival en particular sí debería ser el concepto la cosa más importante. Y saber diferenciar bien, porque lo bueno resalta solo, lo bueno llega a Oro casi solo. Lo difícil es el shortlist, el bronce, la plata, y es donde casi siempre están las discusiones. Es donde habrá que diferenciar, si está buena la idea, si está ejecutada increíblemente, si dice lo que tiene que decir, si está pensada para el jurado o está pensada para el mundo de allá afuera, y saber notar la diferencia. Mi responsabilidad es tomar una foto de lo que pasó en Print en un último año, cómo estamos curando lo mejor del último año en Print, tendría que ser un buen mapa de qué sucedió. Nunca ha sido nuestro fuerte, veamos cómo nos va ahora. En festivales locales es donde más se gana, pero no es igual hacia afuera. Brasil es el único, allí son los reyes del Craft y del Print, entonces algo vendrá.

"Si alguien quiere estar seguro de que una idea funciona,

tiene que intentar ponerla en un print, es la cateogría

que uso para lograr estresar la idea, el concepto:

¿Crees que es un buen concepto? Ponlo en un print”

-¿Cómo van a evaluar los trabajos de este premio que hayan utilizado IA?

-La utilización de IA debe estar al servicio de la idea y no ser la idea en sí. La elección del concepto y la manera en la que se ejecutó, sea a mano, sea con IA, la que haya sido, tiene que empatar. Esas son las dos cosas que tendríamos que ver frente a ese matrimonio. Siento que, en esta categoría en particular, podría darnos algunas ventajas, porque nos va a ayudar a acelerar algunas otras cosas que quizás nos hubiera tomado 100 años hacer ese retoque fotográfico o ese detalle que lleve al craft máximo. Siento que, en otras categorías como Film, sí, la realidad debería jugar un papel importante, pero en Print, mientras no sea periodístico el tema, creo que podría ayudar.

-¿Cómo está viendo a México en cuanto a trabajos?

-En México no estamos entendiendo qué es lo que nos hace mejores como país. No entiendo por qué, o estoy tratando de descifrar, por qué encontramos todo un movimiento cinematográfico con gente hiper relevante, en arquitectura también. Me gustaría entender qué está pasando en publicidad, que no tenemos esos picos altísimos de reconocimiento. Como que hay algo que nos está faltando, no sé qué es, tengo teorías, pero ninguna comprobada. Cuando veo el trabajo, me pasó en film, de por qué no fue oro, o por qué no fue de los films finalistas, o que se quedaron en shortlist. ¿Qué era lo que nos faltaba? Yo creo que es tiempo para las ideas. Como que estamos acostumbrados a apretarlas en tiempo, como que normalmente deberíamos dedicarle tiempo a pensar muy bien el guion, dedicarle más tiempo al guion, más tiempo a la preproducción, más tiempo a la edición, porque todas eran las cositas que le faltaban, probablemente, se traducían en el poco tiempo en el que tuvieron que resolverse. Entonces, ¿cómo logramos para cada parte del proceso creativo de nuestras ideas que tengan un poco más de tiempo? Para mí es eso. Somos los reyes, lo veo cuando comparamos con otros países. Un mexicano dice que lo tiene en dos meses y lo logra 100%. Entonces se empieza a flaquear algo. O el guion estuvo apurado, o el copy final, o la edición le sobran un par de escenas y se cae la idea. Está en dedicarle el tiempo que se necesita para que una idea sea de oro y no saltarnos pasos.