Rebolucion Sólida e internacional

LatinSpots (LS): -¿Cómo está hoy la industria de la producción audiovisual en la región?

Echi Ortiz (EO): -Estamos viviendo un momento de alta competitividad a nivel global. Sin embargo, la publicidad siempre ha sido así: una gran montaña rusa con sus altibajos. Existe mucha variedad de directores y productoras, pero lo más difícil es mantenerse en el tiempo. Nosotros siempre intentamos avanzar con pasos cortos pero firmes y así logramos consolidar más de 20 años como productora. Nos encanta el concepto de "Maratonista" para describir nuestra relación con los clientes.

LS: -¿Cómo cambió la forma de producir con la llegada de la IA?

EO: -La IA llegó y muchos clientes quisieron probarla: ahorra tiempo y dinero. Pero, a medida que todos empezaron a usar las mismas herramientas, las marcas comenzaron a parecerse entre sí. Hoy cualquiera puede “hacer volar un elefante”, y los consumidores perciben cada vez más contenido similar y poco auténtico. En Rebolucion contamos con un área de IA, pero la entendemos como una herramienta de apoyo, no como un fin en sí mismo. Nos ayuda a resolver problemas, optimizar procesos y acelerar etapas de trabajo que antes demandaban mucho más tiempo. Lo importante sigue siendo lo mismo: las ideas, la mirada y el criterio detrás de cada proyecto.

LS: -Con todos los cambios tecnológicos y sociales, ¿qué piden hoy los clientes y agencias a las productoras?

EO: -Hoy en día, muchas marcas y agencias buscan directores capaces de filmar en formato vertical, con una narrativa y una estética alineadas al lenguaje de plataformas como TikTok. Se trata de un código visual más cercano, espontáneo y auténtico, que conecta de manera natural con las nuevas generaciones y sus hábitos de consumo de contenido. Por eso apostamos fuertemente por nuevos talentos: directores que no solo dominan estas herramientas, sino que además están profundamente conectados con estas audiencias y entienden cómo contar historias en los formatos que hoy generan mayor impacto. En esa línea, recientemente estuvimos produciendo junto a nuestra compañía hermana, SHORTA, varias series de microdrama. Cada historia está dividida en capítulos de aproximadamente un minuto, pensados para captar la atención desde el primer segundo y generar continuidad entre episodios. Es un formato muy interesante, que viene creciendo de manera sostenida y que hoy marca tendencia en la industria del entretenimiento digital.

"Lo importante siguen siendo

las ideas, la mirada y el criterio

detrás de cada proyecto"

LS: -Arranca el próximo Mundial donde Argentina defenderá su título de campeón. ¿Hay clima mundialista? ¿Qué importancia le están dando los anunciantes?

EO: -De a poco, cada vez se empieza a sentir más el clima mundialista. Quizás este año llegó un poco más tarde que en otras ocasiones. Mi favorita de las piezas que hicimos hasta ahora fue la de McDonald’s, con McCallister, Enzo Fernández y Julián Álvarez. De esas películas que tienen todo para volverse virales y terminar circulando por todos los grupos de WhatsApp. Además, tuvo un craft súper lindo y muy actual, algo que nuestro director Boki logró llevar adelante de una manera impecable.

LS: -¿Qué balance hace de la productora del año 2025 y de estos primeros meses del 2026? 

EO: -2025 fue un año difícil globalmente, pero de nuevo, parte de estos altibajos históricos que tenemos en la publicidad. El 2026 fue mejorando, apareciendo varias campanas interesantes tanto en las oficinas de Argentina, México, Madrid, Brasil y Londres.

LS: -Recientemente, sumaron a Pucho Mentasti como director. ¿Qué vino a aportar Pucho a Rebolucion y por qué lo convocaron?

EO: -Fue toda una alegría poder incorporar a Pucho a la familia de Rebolucion. Estamos convencidos de que su sensibilidad para contar historias, su mirada autoral y su forma de conectar con las emociones encajan de manera natural con la filosofía de la productora. Combinado con el equipo creativo y de producción de Rebolucion, sentimos que es una asociación con un enorme potencial. Además, Pucho ya comenzó a involucrarse activamente con ABOUT, nuestra compañía hermana especializada en contenidos. Estamos explorando juntos distintas ideas y proyectos que creemos pueden convertirse en propuestas muy interesantes para los próximos años.

LS: -En 2023 lanzaron la oficina en Madrid, ¿qué balance hacen de este tiempo?

EO: -La decisión de abrir la oficina de Madrid en 2023 respondió principalmente a nuestra intención de fortalecer la presencia de Rebolucion en Europa y complementar el trabajo que ya veníamos desarrollando desde nuestra oficina de Londres.

LS: -¿Qué novedades y trabajos le gustaría destacar de esta sede?

EO: -Durante este tiempo logramos consolidar un equipo local sólido, construir vínculos con agencias y anunciantes de primer nivel y participar en proyectos muy relevantes para distintos mercados. Tres campanas que podemos destacar en este tiempo, ganadoras en festivales pueden ser: Médicos del Mundo; el Atraco para Amnistía internacional; y Ministerio de la Igualdad.

LS: -¿Cómo está trabajando la productora en México?

EO: -La operación en México ya lleva casi ocho años y estamos muy contentos con los resultados. Es un mercado muy dinámico y competitivo, donde es fundamental mantener una presencia constante y cercana, participando tanto en proyectos de menor escala como en las grandes campañas que marcan la agenda de la industria. Además, la cercanía con Estados Unidos representa una ventaja estratégica muy importante. Trabajamos habitualmente con varios partners norteamericanos a quienes brindamos servicios de producción en México, combinando la calidad creativa y técnica de nuestros equipos con las ventajas operativas que ofrece el mercado local. Podemos destacar en este último tiempo, la campana que filmamos con Vellas, Movistar The Best y la de Coca-Cola, La Última Coca del desierto.

LS: -¿Qué podría destacar de los trabajos y novedades de Rebolucion Londres?

EO: -Londres sigue siendo una oficina sumamente estratégica para Rebolucion. Es uno de los mercados más competitivos del mundo, con un nivel de exigencia creativa y de producción muy alto, por lo que mantener una presencia activa y un flujo de trabajo constante es un desafío permanente. Afortunadamente, hemos logrado consolidar una operación estable y seguir desarrollando proyectos relevantes para clientes y agencias de primer nivel.

"Rebolucion nació desde la publicidad,

pero entendimos hace tiempo que las historias

hoy pueden vivir en múltiples formatos y plataformas"

LS: -¿Cómo definiría hoy a Rebolucion? ¿Cuál es su diferencial y cómo definiría el perfil de su roster de directores?

EO: -Hoy definiría a Rebolucion como una productora internacional súper sólida. Con el tiempo logramos construir una estructura internacional, con oficinas en distintos mercados estratégicos, pero manteniendo algo que para nosotros es fundamental: una cultura común y una comunicación muy cercana entre todos los equipos. Creo que uno de nuestros principales diferenciales es haber logrado integrar de manera genuina dos mundos que históricamente funcionaron por separado: la publicidad y el contenido. Rebolucion nació desde la publicidad, pero entendimos hace tiempo que las historias hoy pueden vivir en múltiples formatos y plataformas. ABOUT, nuestra compañía hermana enfocada en contenidos de ficción y entretenimiento, actualmente está desarrollando la película Las Malas para Netflix, dirigida por Armando Bo, y este año también estrenará la serie sobre Moria. Al mismo tiempo, seguimos explorando nuevos lenguajes y formas de consumo. Hace unos meses lanzamos SHORTA, una plataforma dedicada al desarrollo de microdramas en formato vertical, pensada para conectar con nuevas audiencias y entender cómo evolucionan las formas de contar historias.

LS: -¿Qué trabajos de su empresa de los últimos meses les gustaría destacar y por qué?

EO: -Movistar Vellas es una campaña súper motivadora; la de Colapinto F1 para Mercado Libre es otro ejemplo, se hizo en poco tiempo, con muchísimos desafíos y logró un excelente resultado. También la ya mencionada campaña de Mc Donalds Mundial y la Última Coca Cola en el desierto que conmemoró a los 100 años de presencia de la marca en México.

LS: -Sebastián, usted se unió a Rebolucion como director en 2015, ¿qué balance hace de esta primera década?

Seba López (SL): -Un balance sumamente positivo para mi carrera. Rebolucion es el lugar al que siempre quise llegar para quedarme. Me ha dado la oportunidad de participar en campañas increíbles, tanto regionales como internacionales, y de crecer profesionalmente rodeado de un equipo humano excepcional, donde la creatividad forma parte del día a día. Además, este año tuve la posibilidad de involucrarme en la producción de la serie de Moria, filmando algunas escenas y aportando desde mi experiencia en VFX. Ese cruce entre la publicidad y la creación de contenido es algo que me entusiasma especialmente y que representa una de las facetas más enriquecedoras de esta etapa.

LS: -Hoy lidera la división de IA para toda la red de productoras de Rebolucion. ¿Qué motivó el lanzamiento de esta división y cómo está trabajando con sus equipos de especialistas para todas las oficinas de la productora?

SL: -El departamento de IA se fue desarrollando de manera muy natural. Hace varios años que venimos explorando y experimentando con distintas herramientas y, para mí, fue una evolución lógica, ya que siempre estuve muy ligado a la postproducción y los VFX. Creo que la IA llegó para potenciar los proyectos, ampliando posibilidades creativas y ofreciendo nuevas soluciones. Hoy contamos con un equipo sólido, donde cada integrante aporta una mirada diferente y complementaria. Nuestro objetivo es seguir haciendo crecer los proyectos de la mano de la IA, entendiéndola siempre como una herramienta al servicio de las ideas.

Al mismo tiempo, soy un apasionado de los rodajes. Me encanta estar en el set, compartir el proceso con el crew, los clientes y los equipos creativos. Siento que es ahí donde realmente sucede la magia: donde las ideas cobran vida y las mejores decisiones se toman de manera colectiva. En ese sentido, veo a la IA como un gran aliado que puede aportar valor antes y después del rodaje, ayudándonos a resolver desafíos que muchas veces están condicionados por los tiempos o los presupuestos, sin perder de vista que el corazón del proceso creativo sigue estando en las personas y en la experiencia de hacer.

LS: -Este año junto a ISLA y About Entertainment lanzaron el proyecto “Happy Valentine’s DA.I.”, un cortometraje desarrollado en colaboración. ¿Qué puede compartir de los desafíos con este trabajo y sus repercusiones?

SL: -Fue una experiencia increíble, principalmente porque nos permitió trabajar junto a una agencia con la que habitualmente realizamos campañas publicitarias y cuyos procesos conocemos muy bien. La diferencia fue que, esta vez, nos enfrentamos al desafío de desarrollar un cortometraje íntegramente pensado para IA, explorando un terreno nuevo tanto para ellos como para nosotros.

Desde la creación y el diseño de los personajes hasta la definición de locaciones, paisajes y la construcción de una estética visual consistente, cada etapa implicó una enorme cantidad de decisiones creativas. Lo más interesante fue que, a pesar de la complejidad y la novedad del desafío, todo fluyó de manera muy natural. La colaboración fue excelente y logramos encontrar rápidamente un lenguaje común para llevar adelante el proyecto. Estamos muy satisfechos con el resultado final y convencidos de que este tipo de experiencias abre nuevas posibilidades creativas para la industria.