Entrevistas - Global

The One Club: Mantenerse al día con los cambios de la industria

The One Club: Mantenerse al día con los cambios de la industria

(16/03/18). En esta segunda parte de la entrevista de LatinSpots con Kevin Swanepoel, CEO de The One Club, habla sobre la actualidad del grupo, sus proyectos, su fusión con el Art Directors Club y las novedades en los festivales. A continuación, sus palabras. 

-The One Club for Art & Copy y el Art Directors Club se fusionaron el año pasado para formar The One Club for Creativity, y reunir dos de los festivales más prestigiosos de la industria. ¿Cuáles son las diferencias entre ambos?, ¿Existe un plan para unirlos en el futuro?
-La respuesta más simple es que The One Show reconoce a la excelencia en la creatividad de ideas y la calidad de ejecución, mientras que los ADC Annual Awards están enfocados en craft, diseño e innovación. Para profundizar, The One Show ha sido tradicionalmente más sobre la gran idea publicitaria, mientras que los ADC Annual Awards tienen una sólida reputación por su fuerza en diseño.  Pese a que algunas categorías se superponen y que emergieron nuevas formas de medios y herramientas, la publicidad y el diseño mantienen sus sellos distintivos en cada marca. Los dos festivales también tienen categorías ampliamente diferentes. Mientras que los ADC Annual Awards cubren la publicidad con un solo jurado, The One Show se especializa con jurados separados para varios aspectos de la publicidad como Print & Outdoor, Film, Cross Platform, Radio, entre otros. Por otro lado, The One Show tiene un único jurado de Design, mientras que los ADC Annual Awards tienen jurados diferentes para Brand/Communication Design, Publication Design, Packaging y Product Design, Illustration, Typography y Photography. Tal vez, la diferencia fundamental entre los shows es la “gran idea” para The One Show versus “craftsmanship” para los ADC Annual Awards. Los jurados para ambos festivales tienen diferentes criterios para decidir qué inscripciones merecen un premio. Para The One Show, los jurados evalúan la "gran idea”.  Por ejemplo, si un trabajo puede tener decenas de puntos de contacto con el consumidor, un millón de likes en redes sociales, y un gran video de caso, pero el concepto no es sólido o seguido en la ejecución, no tendrá un buen puntaje. Los jurados de los ADC Annual Awards se enorgullecen de ser verdaderos artistas, y se fijan en el craftsmanship por sobre otros aspectos. Cada golpe de pincel, cada pixel, cada letra de cada tipografía debe estar perfecta. Los jurados de los ADC Annual Awards buscan la belleza.  Estas diferencias en los criterios de juzgamiento explican por qué un trabajo puede ganar un Lápiz de Oro en The One Show y después solo alcanzar el nombramiento de Mérito en los ADC Annual Awards, o viceversa. Obviamente, tendremos una pieza mágica si gana los mayores honores en ambos festivales. The One Show y los ADC Annual Awards tienen un lugar único en la industria creativa y nunca ha habido un plan para combinarlos.


-¿Cuáles han sido los principales cambios en términos de categorías, nuevas secciones, o formas de juzgamiento en ambos festivales?
-Es crítico para los festivales mantenerse al día con los cambios de la industria, ya sean nuevas herramientas tecnológicas, formatos de medios o áreas que surjan de la demanda de los consumidores y que requieran una nueva forma de comunicación de marketing. Para el The One Show de este año, por ejemplo, establecimos un partnership exclusivo con Facebook para lanzar la categoría The One Show Mobile-First Video Advertising. Es una nueva categoría para video que está específicamente creada para usar primero dispositivos móviles, en oposición al contenido desarrollado para otras plataformas como comerciales de televisión o films para la web que se editan y se redirigen a mobile. Este cambio representa más que simplemente añadir una nueva categoría. Creemos que podemos alentar a las agencias y a las marcas a explorar una nueva dirección emergente. La industria siempre necesitará construir contenido en la forma en que la gente lo consume, y eso ahora significa mobile. Nuestra asociación con Facebook nos ayudará a llamar la atención a nuevas oportunidades para marcas y agencias, para expandir su foco en mobile y mejorar y elevar el formato. Mientras que mobile se convierte en la plataforma dominante por cómo los usuarios interactúan con las marcas, es el momento de reconocer la excelencia creativa en el contenido de video que es diseñado primero y principalmente con mobile en mente. Este año también hemos lanzado Health, Wellness & Pharmaceutical como disciplinas separadas para The One Show. Tenemos una historia interesante en esta disciplina, ya que fuimos el primer gran festival en premiar el cuidado de la salud con The One Show Rx en 2002.  Luego de un par de años haciéndolo, nuestro Comité Directivo decidió que la calidad del trabajo en el momento no era lo suficientemente avanzado para acceder al Lápiz, y fue cancelado. The One Show Rx era muy lucrativo, pero decidimos terminarlo porque The One Club está motivado por la calidad del trabajo y no por las ganancias. Ahora, 14 años después, hemos reinstaurado la disciplina porque la calidad de trabajo mejoró dramáticamente y es merecedora de un Lápiz. El cambio es un reflejo de las demandas del sector, que continúa creciendo rápidamente con sus propios desafíos normativos. Es un trabajo que merece ser juzgado por separado, por un jurado experto especializado en este campo, donde el trabajo tiene que pasar la creatividad pero también cumplir con regulaciones.


-Teniendo en cuenta que The One Show es un festival sin fines de lucro, ¿cómo afectaron las políticas de grupos como Publicis de no inscribir en festivales en 2018?
-Sin duda, veremos menos asistentes de la red Publicis a nuestra Creative Week debido a la decisión de quitar las inscripciones y las asistencias a los festivales este año. Como organización, hemos tenido que ajustar presupuestos y algunas de nuestras actividades planificadas.


-¿Podría indicar el número de inscripciones para 2018?, y ¿cuál fue la evolución con respecto a 2017?
-Los ADC 97th Annual Awards han visto un incremento significativo en el número de inscripciones.  Una razón puede ser el nuevo sistema de precios que proporciona un descuento en la inscripción de piezas para agencias más pequeñas, estudios o compañías de una persona, o freelancers. Este es otro ejemplo de cómo no nos basamos en las ganancias. A los estudios o agencias de diseño les otorgamos un precio reducido para que pueda ser posible para ellos inscribirse y competir con las grandes redes y agencias. The One Show ha visto una pequeña disminución en las inscripciones, pero dado el porcentaje de inscripciones de Publicis significa en nuestros totales, estamos creciendo año a año un 8%, si sacamos a esta agencia de la ecuación.


-¿Cómo se encuentra The One Club hoy? ¿En qué proyectos está enfocado?
-Estamos muy contentos por algo que sucedió unas semanas atrás. The One Club se mudó a una nueva casa permanente en la sección Hudson Years, en Nueva York.  Esta oficina de espacio extendido nos permitirá ofrecer más programas y eventos de forma local, y profundizar el sentido de comunidad y permanencia de lo que hacemos para la industria. Alentamos a que los miembros y otros en la industria, pasen a saludar. Algunos de los proyectos más interesantes de The One Club son sobre inclusión y diversidad, igualdad de género, y ayudar a la próxima generación de profesionales creativos. Este año seremos anfitriones del Creative Boot Camps en 19 ciudades, en siete países. Creative Boot Camps es un espacio donde estudiantes multiculturales de distintos entornos tienen la oportunidad de trabajar con las mejores agencias y creativos, y mostrar su talento creativo. Durante los cuatro días del evento, los participantes son presentados a la industria, aprenden sobre el proceso creativo en publicidad y cómo crear y presentar una campaña para un cliente real. También continuaremos realizando nuestra popular feria de trabajo “Here Are All The Black People”, un día de inclusión y diversidad con sesiones que brindan un espacio para profesionales creativos, estudiantes y recién graduados, multiculturales, para enriquecer sus carreras y explorar nuevas oportunidades. Las sesiones de educación y diversidad están dirigidas por profesionales destacados de la industria, otras actividades incluyen tutorías, revisión de portfolios, reclutamiento, networking, competiciones de talento en vivo, y más.  Otra iniciativa es Next Creative Leaders, un programa y evento que reconoce a la mujer en la publicidad, en asociación con 3% Conference. Continuamos teniendo un intenso foco en las futuras generaciones de talento creativo. Nuestro programa de estudiantes Young Ones se ha expandido más allá de solo briefs trabajados por estudiantes seniors. Los estudiantes ahora pueden ingresar sus portfolios o enviar un trabajo en la categoría de estudiantes de los ADC Annual Awards. Este año, lanzamos Young Ones Design Brief, una nueva competición de diseño desarrollada en asociación con las organizaciones de paz PartnersGlobal y la iniciativa de las Naciones Unidas TOGETHER. El programa fue creado para comprometer estudiantes alrededor del mundo y promover la inclusión y el respeto por refugiados e inmigrantes, creado posters para puntos de transito masivo en las principales ciudades del mundo. Trabajamos con estas organizaciones para movilizar nuestra extensa red global de estudiantes para desarrollar posters que comuniquen el poder de pararse juntos para promover la diversidad, no discriminación y aceptación de refugiados y migrantes. Por más de 20 añoss, el Young Guns de ADC ha sido reconocido como un programa líder en la celebración internacional de profesionales creativos de 30 años o menores. Young Guns es la única competencia internacional de la industria que atraviesa disciplinas y premia en base a portfolios en los que se identifique la vanguardia de los jóvenes creativos. Young Guns atrae entradas de más de 70 países cada año, con la mitad de las entradas procedentes de fuera de los Estados Unidos. Los ganadores se convierten en parte de una comunidad creativa global elite, de toda la carrera de YG anteriores que a menudo se vuelven a conectar a lo largo de los años para referir el trabajo, colaborar en proyectos y ayudar a avanzar en la carrera de los demás. Y, por último, una vez más, estamos listos para celebrar Portfolio Night, un programa global anual reconocido durante mucho tiempo como el programa de revisión de portfolios más grande del mundo. La acelerada noche de tutorías, networking y reclutamiento se lleva a cabo en docenas de ciudades en todo el mundo en la misma fecha para ayudar a la próxima generación de talento creativo a que ingrese a la industria. Este año, Portfolio Night se realizará el 23 de mayo en más de 15 países y permite a reconocidos directores creativos internacionales conocer y guiar a los líderes del futuro, miles de aspirantes a creativos publicitarios, en las principales ciudades del mundo Entre las ciudades que albergan la Portfolio Night 14 de este año se encuentran Buenos Aires, San Pablo y Madrid.

*Para ver la primera parte de la nota con Kevin Swanepoel, ingrese aquí


Agregar a Mi Latin

Agregar a Mi Latin

Ingresá con tu usuario o registrate en LatinSpots.com y podrás almacenar, clasificar y filtrar todo nuestro material, de manera simple y rápida.



Comerciales Más Vistos