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Get Back: Los Beatles y el Proceso Creativo

(28/01/22). Tras ver el documental “Get Back” de Peter Jackson, sobre la grabación del penúltimo disco de The Beatles, el Director General Creativo de la agencia española Pingüino Torreblanca, José Luis Moro, reflexionó sobre algunas de las características del proceso creativo.

Confiesa que es cierto que el documental a veces se hace largo, pero “es un documento impresionante y un reality show concebido muchos años antes de que se popularizaran los reality shows”. Luego, reconoce en él muchas situaciones que viven regularmente quiénes se enfrentan a diario al reto de crear algo. Y a continuación, enumera una pequeña lista:

-“Es divertido, pero no es divertido”; en “Get back” hay cientos de minutos de risas, en los que los chicos de Liverpool pierden el tiempo cantando canciones de otros o haciendo versiones bufas de las suyas propias, diciendo tonterías o bromeando sobre su Road Manager. Todos esos momentos parecen no aportar nada al proyecto, pero son imprescindibles para liberar la mente, salir de la ruta marcada e introducir un poco de locura en la habitación. Por otro lado, también abundan los ratos de desánimo, en los que tienes la sensación de que no estás encontrando lo que buscas y la tentación de abandonar es grande. En el documental también se ve eso de continuo.

-“A veces, las primeras ideas son las mejores”; Esas que surgen nada más al recibir el briefing y frecuentemente descartamos pensando que si han aparecido tan rápido no pueden ser tan buenas, o que seguro que ya se le han ocurrido a otro. Pues no siempre es así, por eso es crucial estar alerta ante esas puntas iniciales y evitar que se pierdan. José Luis Moro hace referencia a este respecto, a los primeros instantes de la película de Peter Jackson, en los cuales se ve a John Lennon tararear algo llamado “The road to Marrakesh” sin que nadie preste demasiada atención. Esa melodía se convertiría dos años más tarde en “Jealous guy”, una de las mejores canciones en solitario de Lennon.

-“Qué importante es tener a alguien que te ayude a centrar el tiro”; En publicidad, esa es la labor del planner o puede que más aún, de Cuentas, aclara Moro. Dice que los creativos son expertos en divagar y en olvidarse constantemente de la razón por la que se han a pensar. Argumenta que eso no es malo porque si no volaran tan lejos, no serían capaces de encontrar soluciones tan diferentes, pero que también es necesario contar con figuras que recuerden cuál es el camino. Y cuenta que al principio de “Let it be”, el grupo estaba un poco perdido con el proyecto, no tenían claro qué estaban haciendo allí. Menciona una intervención de Paul McCartney en la que recuerda que cuando Mr. Epstein – refiriéndose a Brian Epstein, su manager fallecido en 1967 – aún vivía, él les decía lo que tenían que hacer y todo era mucho más fácil. “Nos decía: poneos un traje, y lo hacíamos”. Ese es el trabajo de Cuentas, explica Moro, sujetar bien la cuerda de la cometa para que no desaparezca en la estratósfera.

-No desprecies ninguna idea de nadie. Es otro detalle que aconseja el director general creativo, ya que un “No” radical puede desmotivar completamente a la persona del equipo que lo recibe. Moro menciona que tiene la sensación de que eso le ocurre a George Harrison, cuando propone “I me mine”, una de sus composiciones; nadie parece tomársela demasiado en serio y eso echa gasolina a la crisis que el grupo tiene en la primera parte de la grabación.

-Incorporar un invitado a la mitad del proceso, sobre todo cuando hay cierto punto de estancamiento, puede ser una excelente idea. Puede ser otro buen aporte para Moro. Compartir con esa persona lo que hay hasta ese momento, incluso esos caminos que parecían prometedores, pero se han medio abandonado porque no acababan de cerrar. Muchas veces, el simple hecho de escuchar a esa persona que llega fresca, contar con sus palabras, ayuda a entender su verdadero valor. “En el documental, la incorporación de Billy Preston, el tecladista que la banda había conocido durante su estancia en Hamburgo en el 62, ilustra perfectamente esto. Los Beatles llevan una semana tocando canciones como “Get back” o “Don´t let me down” y tienen la sensación de que les falta algo. La sonrisa instantánea que aparece en la cara de los cuatro cuando vuelven a interpretarlas con Preston al piano, lo dice todo. De repente, se dan cuenta de lo buenos que son esos temas”, señala Moro.

-La palabra “imposible” debería estar prohibida. Esto es fácil decirlo y luego las cosas son más complicadas, pero nunca deberíamos desechar ideas sin más, porque se salen de presupuesto, no hay tiempo suficiente para producirlas o sencillamente, porque son ilegales. “Merece la pena dejarlas un rato sobre la mesa y tratar de encontrar otra forma de llevarlas a cabo. O simplemente echarle huevos. Hacer un concierto en la azotea de un edificio de Londres probablemente incumplía un sinfín de normas. Arriesgarse mereció la pena”, afirma Moro.
Por último, Moro sostiene que participar en la creación de algo nuevo es una de las mejores experiencias que existen. “No hay más que ver las caras de felicidad de los miembros del grupo cada vez que una canción suena bien o cuando aparece la policía mientras dan el concierto en el tejado”, concluyó.

Trailer - The Beatles: Get Back. Anunciante: The Walt Disney Studios. Marca: Disney+ - The Beatles: Get Back. Producto: Disney+ - Serie The Beatles: Get Back. Director de Cine: Peter Jackson. Productor Ejecutivo: Peter Jackson, Paul McCartney, Ringo Starr, Yoko Ono, Olivia Harrison. Música: The Beatles. Director de Fotografía: Ben Davis. Editor: Jabez Olssen. País: Internacional. Categoría: Medios de comunicación.